Cores Primárias - Edição 15

América Latina

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Intervenção de Corvalán-Pincheira na Galeria da Memória reflete sobre a história política chilena

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Carolina Lara
Do Chile, especial para Cores Primárias


Máximo Corvalán-Pincheira

“Proyecto ADN” es una intervención de Máximo Corvalán-Pincheira concebida para seducir al espectador. La propuesta situada en el Museo de la Memoria entre el 4 de julio y el 19 de agosto de 2012, está compuesta por 33 piezas escultóricas armadas con tubos fluorescentes, cables, huesos y tuberías, que brillan suspendidas sobre piletas de agua en la oscuridad. El sonido: los zumbidos eléctricos de los aparatos que de pronto lucen como un enjambre de insectos luminosos o moléculas de neón retorciéndose en un paisaje acuoso. 

La obra del artista reflexiona –entre otros temas– sobre la importancia del ADN y la historia política chilena. El proyecto total se centra en la instalación hecha especialmente para la Galería de la Memoria, espacio abierto entre el Metro Quinta Normal y el Museo de la Memoria; y continúa en el Jardín Acuático, a la salida sur poniente de la institución, con un trabajo también objetual y lumínico que juega con la idea de una fuente de agua.

El interés de Corvalán-Picheira por el ADN surgió a partir de los últimos adelantos en los procesos de identificación de cuerpos, que se aplican incluso en fragmentos diminutos. El análisis nuclear del ADN ha sido clave tras la caída de las Torres Gemelas en Nueva York (2001), en el accidente del avión Casa 212 en Juan Fernández (2011) y, también en Chile, en la identificación de restos de detenidos desaparecidos.

 “El ADN se ha convertido en un concepto icónico los últimos años que ha sobrepasado las áreas de la ciencia para adentrarse en otros campos como metáfora; que puede llegar a reeditar la historia, redefiniendo hitos y momentos del pasado con mayor certeza, llegando a poner en jaque los documentos que la narran, afectados por juicios, apreciaciones culturales y subjetivas. El ADN conecta además con un hecho brutal en el país, que se relaciona a mi historia personal: la entrega a los familiares de cuerpos de detenidos-desaparecidos que no correspondían. Ahora se han podido establecer identidades con casi total certeza”, explica.

 

La intervención de Corvalán-Pincheira juega con el impacto. Atrae, pero nos acerca al terror. Junto a la luz y los tubos de neón: los huesos y los cables que aprisionan, la energía eléctrica en contacto con el agua, los vestigios de los cuerpos; historias de desastres. Lo orgánico y lo tecnológico, lo bello y lo siniestro.

“Hace mucho tiempo que trabajo con una idea de Bruce Nauman sobre la obra de arte como un golpe, como ‘un bate en pleno rostro’. La obra debe ser una provocación. Siento que hoy es importante conmover al espectador. A un trabajo artístico le cuesta competir con el cine, la TV, la publicidad. A mí me interesa atrapar al espectador desde la entrada y desde ahí motivar la interpretación”, agrega.

El artista

Máximo Corvalán - Pincheira (1973) es Licenciado en Artes de la Universidad ARCIS y Magíster en Artes Visuales de la Universidad de Chile. Ha participado en las bienales de Shangai (2004), del Museo Nacional de Bellas Artes (2006) y de La Habana (2009). Entre sus exposiciones individuales, destacan “Proyecto EWE-03” (2003, Museo de Arte Contemporáneo), “Free Trade Ensambladura” (2005, Galería Animal - Main Gallery, California, Estados Unidos); “Bestia segura” (2005, Centro Cultural Recoleta, Buenos Aires); “DNI” (2009, Wewerka Pavillon, Münster, Alemania) y “Simulacro -1” (2011, Galería D21). 

Los últimos años, el artista ha tenido intensa actividad en espacios internacionales. En 2011 volvió a exhibir en Chile, estando presente en la muestra colectiva “Chile arte extremo” de la Corporación Cultural de Las Condes, luego con la individual en D21 y, este año, hasta el 30 de junio, en la Sala CCU con “Frágil, exploraciones visuales”. Durante el segundo semestre, estará además en La Vitrina de la Defensoría Regional de Valparaíso y en una colectiva en el Museo Salvador Allende. 

 

PROYECTO  ADN
GALERIA DE LA MEMORIA
4 de julio al 19 de agosto
Martes a domingo 10:00 – 18:00 horas
Entrada Liberada 
MUSEO DE LA MEMORIA Y LOS DERECHOS HUMANOS
MATUCANA 501 - 56 (2) 5979625
Santiago do Chile

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"no universo da cultura o centro está em toda parte"*

Escrito por Margarida Nepomuceno. Posted in América Latina

                    Em novembro de 2006, esta Revista publicou um artigo da crítica de arte Mariza Bertoli fazendo um convite  para que críticos e historiadores substituam as velhas categorias utilizadas para a análise da arte latino americana por critérios pautados na realidade histórica do próprio Continente. Isso exige, segundo Bertoli, um exercício de desconstrução de uma trama de valores estéticos, categorias moldadas desde outros centros de conhecimento, que nos impedem de enxergar semelhanças e diferenças entre as produções simbólicas locais e as suas relações com um processo histórico de formação das identidades latino-americanas. 

             Esta publicação endossa o convite da crítica de arte disponibilizando este espaço para artistas, críticos e jornalistas  formarem uma rede de informações e reflexões sobre a arte que se faz na América Latina, esteja ela dentro ou fora dos catálogos, nas bienais ou galerias, nas ruas ou muros ou apenas gestando em ateliês coletivos. 
Bem vindos!
Margarida Nepomuceno
 
*Miguel Reale (1910-2006)
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Arte e Identidade na América Latina

Escrito por Mariza Bertoli. Posted in América Latina

Convocatória geral para a redescoberta da arte latino-americana 

Mariza Bertoli

Fernando Leal, A Epopéia de Bolívar: "Bolívar quando menino", " O Libertador", "A morte de Bolívar"(1930).

Aquarela sobre papel. Coleção Fernando Leal Audirac.

                  Em congressos, seminários e encontros sobre o tema, críticos e teóricos da arte, com diferentes posicionamentos, têm concordado em um ponto: a urgência de um ideário para a crítica de arte que possa revelar o próprio da nossa arte.Efetivamente a intenção não é mostrar uma homogeneidade, mas apontar para os caminhos do projeto identitário, tão plural quanto as nossas culturas, tão similar na trama simbólica.